唐詩三百首是流傳最廣的唐詩選本，能被選入唐詩三百首的唐詩，自然有其魅力所在。
我是真游泳的貓，一個詩詞達人，動動手指關(guān)注我吧！
今天我和大家分享《唐詩三百首》中2首堪稱神品的絕美唐詩，文字美境界高，驚艷了千年。
第1首，崔護《題都城南莊》：去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。
一首《春江花月夜》，讓后人記住了張若虛。一句“桃花依舊笑春風”讓后人記住了崔護。
這首詩的文字直白易懂，既沒有用典故，也沒有用生僻的字句，甚至沒有加以文字的修飾。
整首詩就是崔護涂抹在畫卷上的一篇日記，畫面如此鮮明，畫出了無限惆悵。
物是人非的感慨，千百年來已經(jīng)被無數(shù)詩人寫盡了。然而，在崔護的筆下，悲傷感嘆之中卻偏有一絲明亮旖旎，讓痛苦的心靈得到一絲慰藉。
大概也是因為這首詩的明亮色彩，所以人們才會給崔護編了個故事：“為相思而死的少女居然從棺材里跳出來，死而復生，與崔護結(jié)為夫妻，恩愛到白頭?！?
當然，我個人感覺這個故事有點畫蛇添足了。對于戲劇來說，大團圓也許是最好的結(jié)局。但是對于詩而言，感傷也許更加有詩味。
更簡單的，為什么流行歌曲中那么多傷心失戀的情歌呢？原因很簡單，人們從歌曲中找到同類的傷心人，感受著相同的傷心難過。
人面不知何處去，桃花依舊笑春風。千百年來，觸景傷情各不同，所相同的正是這一份風中的惆悵。
我們?yōu)槭裁聪矚g唐詩？因為唐詩所寫，不只是千年前的事情與心情，也寫出了我們現(xiàn)代人的悲歡，寫出了我們心頭無法道出卻想要道出的一點痛苦與癡念。
第2首，常建《宿王昌齡隱居》：清溪深不測，隱處唯孤云。松際露微月，清光猶為君。茅亭宿花影，藥院滋苔紋。余亦謝時去，西山鸞鶴群。
常建的詩，最有名的大概是“山光悅鳥性，潭影空人心?！倍@首《宿王昌齡隱居》，同樣寫出了美好的風景，寫出了悠然的心境，與“潭影空人心”有異曲同工之妙。
詩的視角一開始是比較遠的，寫了天上云、溪中水和松間月，然后才將視角拉近寫王昌齡屋子。
而且我們看第3、第4句，天上月是高的視角。而第5和第6句，是低的視角。
這樣“遠近搭配”、“高低配合”的寫法，就好像成竹在胸的一幅圖畫，布局高明，手法精妙，讓人佩服作者的巧思。
具體來來看這首詩的內(nèi)容，前兩句寫云和水，突出王昌齡隱居地點的清幽孤獨襯托出詩題的“隱居”字。
隨后，月影清光在“幽靜”的基礎(chǔ)上加上了“曼麗”，將常人眼中的孤獨、寂寞、凄冷轉(zhuǎn)化為美不勝收、怡然自得、樂此不疲，展示出隱居之樂。
茅亭宿花影，藥院滋苔紋。這兩句對仗工整，煉字精妙，尤其是一個“滋”字，不但將“隱”字進一步體現(xiàn)，同時也在暗示著常建內(nèi)心中對于隱居的向往之情的滋生。
就好像我們現(xiàn)在去旅游，如果真的遇見一個賞心悅目的地方，那真是流連忘返，樂不思蜀，不忍離去，真想一輩子住在那里。
只可惜現(xiàn)在許多旅游景點都太過商業(yè)化，多數(shù)景點只能讓我們走馬觀花，只能讓朋友圈多了幾張毫無疑義的炫耀圖片，產(chǎn)生不了絲毫的情緒波瀾。
常建愛上了王昌齡的隱居之地，然而這兒畢竟不是常建的家。
就算是常建的家，常建也未必真能夠一直隱居下去。
就像這里是王昌齡的隱居之地，但王昌齡最終也并沒有成為一個隱者。
所以常建也只能發(fā)出一聲感慨，發(fā)出一聲羨慕的聲音：“我也想要像王昌齡這樣辭去世俗之累，與西山的鸞鶴為群，過上隱居逍遙的日子?！?
事實上，這只會是常建一時的感嘆。常建也不可能真正就這樣隱居起來。
事實上，這只會是常建一時的感嘆。常建也不可能真正就這樣隱居起來。
但這種一時的感慨，絕對是發(fā)自真心，絕對足以動人。
因為隱居的念頭，其實深埋在每一個人的心里。只要是人，就會不斷和社會進行抗衡與調(diào)解，當昨日之我變成了今日之我，許多真心的想法也變成了往日云煙。
唯獨隱居這一種念頭，從過去延續(xù)到了現(xiàn)在，看上去是追求自然的靈魂契合，還有一種“愛咋咋、爺不玩了”的豪氣干云，但實際上多半是現(xiàn)實不如意的無奈感慨。
“人生在世不稱意，明朝散發(fā)弄扁舟?！彪[居成為了無數(shù)詩人的向往，但常建筆下的隱居，更多了一份“清冷”。
我們知道，孟浩然是著名的隱居詩人，聞一多評價孟浩然的特點是淡，淡得幾乎見不到詩了，這便是孟浩然的好詩。
而常建的特點是“冷”，不管是“潭影空人心”還是“清光猶為君”，猶如幽泉怪石，獨有一股清冷之氣，神韻宛在，驚艷了千年。